V международный фестиваль «Театр детства и юности XXI век», который проходил в Воронеже с 22 по 28 октября, можно, безусловно, назвать одной из самых ярких страниц театральной жизни нашего города. И есть за что: многие коллективы стремились принять участие в этом мероприятии, но отбирали «по качеству», самых лучших, тех, что способны сказать свое веское слово в театральном искусстве. Многожанровость фестиваля способствовала тому, что даже самый придирчивый зритель смог найти себе зрелище по вкусу.

Пожалуй, более всего заинтересовали воронежскую публику две постановки. Во-первых, это спектакль по мотивам повести Михаила Задорнова «Первый тамбур» (Михаил Николаевич, кстати, тоже принял участие в фестивале с сольным концертом). Это итог многолетнего творческого сотрудничества сатирика с режиссером театра из Старого Оскола Семеном Лосевым, представленный на суд воронежскому зрителю.
Настоящее искусство не знает ни географических границ, ни языковых барьеров. Что с успехом доказал нам Театр драмы и комедии из Швейцарии (это что касается второй постановки, с нетерпением ожидавшейся публикой). Два потрясающих по красоте языка – русский и французский – слились воедино в спектакле «Диптих», чтобы передать очарование и глубину русской классики, поэзии Цветаевой и Пушкина. Спектакль длился почти три часа, но такое ощущение, что прошел на одном дыхании. Удивительно точно, по мнению зрителей, передан образ Марины Цветаевой – непостоянный, переменчивый, противоречивый; ее пленительная женственность, свободолюбивая, бунтарская натура.
Вот так-то, дамы и господа. Наши знания творчества поэтессы (разумеется, я не обо всех говорю) зачастую ограничиваются двумя-тремя стихотворениями, пройденными на уроках литературы в школе, Пушкина – может, лишь чуть больше. Так что после спектакля, привезенного гостями из Лозанны, чувствуешь и гордость, потому как рождает земля наша таких писателей, и в то же время стыд за наше «знание» отечественной классики.
Как пояснил режиссер швейцарского театра Марио Бучарелли, этим спектаклем не ограничится творческое исследование русских писателей. По словам Марио, его ждет Федор Михайлович Достоевский. Будем надеяться на встречу с театром из Лозанны на VI фестивале.
Воронежский ТЮЗ тоже не ударил в «грязь лицом» и представил на фестивале свою новую постановку по мотивам произведения Ю. Кима «Песнь о Бумбараше». Затея, прямо скажем, рискованная, ведь исторические события начала XX века уже давно много раз перекроили и пересмотрели так, что уже и не поймешь, что и как показать юному зрителю. А показывать необходимо, ведь история имеет обыкновение повторяться. Человек всегда, особенно в смутные времена, стоит на перепутье перед выбором: к кому примкнуть, какой путь избрать, чтобы не идти на сделку со своей совестью. «Песнь о Бумбараше» – яркий пример того, как человек может оставаться Человеком, даже в самую тяжелую годину, когда все вокруг словно подвержены коллективному безумию.
Для того чтобы вырасти понимающими и думающими людьми, наши дети могут и должны смотреть такие спектакли. Хочется сказать большое спасибо коллективу ТЮЗа за эту постановку, за проникновенную игру актеров, за песни, давно знакомые, но обретшие здесь новое звучание. Особенно ярким оказался финал: после грохота орудий наступает пронзительная тишина (даже зал замирает то ли на едином вдохе, то ли на выдохе), а потом звучат чистые детские голоса и ставят точку в спектакле. Точку с надеждой на будущее.
Безусловно, хочется отметить удивительно теплую атмосферу фестиваля. Зал был всегда полон, все постановки зрители приветствовали стоя. Публика, а также представители коллективов театров из многих городов России и зарубежья стали настоящими друзьями. Кто-то приехал впервые, кто-то стоял еще у истоков фестиваля, но все – и зрители, и участники – понимали одно: их объединяет великая сила под названием «Театр».

Вам это будет интересно!

Последние новости