Navespro.ru

 Очень часто ученики задают мне вопрос, почему я не ругаюсь на репетиции, не говорю зло и строго? Отвечаю: и впредь не буду!
Во-первых: половина из вас совершенно не одыкватно реагируют на малейшие поправки хореографии, не говоря уже про строгий голос, а если крикнуть, то будет как с мышкой из мультика? Лужа?..  Для начала необходимо уметь и похвалу воспринимать правильно, ни как "замасливание", а как свои плюсы и хорошие стороны, и делать на них акцент, развивать еще больше. Опираясь на положительные моменты видеть недостатки. Только после приобретения уверенности и внутренней силы от ученика можно что-либо требовать зло и строго. Любой негатив забивает внутренний потенциал, который может быть не у всех проявлен сразу. Задача педагога увидеть и помочь реализовать его, направить в нужное русло.
Во-вторых: есть два способа обучения, первый, когда зубришь, блестяще отвечаешь, но причем ни чего не понимаешь; второй, когда учишься решать задачи, преодолевать трудности, и благодаря этому появляются силы, уверенность  и вдохновение. В первом случае сил затрачивается куда больше, да и отвращение растет.  Так же в танце. Можно все выдрессировать как роботы, делать идеально четко и одинаково, но танцевать от этого ни кто не научится, а о чувствах, подаче и образе вообще говорить не приходится. 
Танец это полет, песня тела, ощущения, эмоции, переживания, даже если речь идет о нижнем брейке. Необходимо понимать и чувствовать, а не делать и тупо исполнять. Быть только роботом-исполнителем, не значит быть танцором-артистом! 
Четкость исполнения хореографии должна быть, просто обязана! Это зависит от физической подготовки танцовщика и его добросовестности.  Любой танцор должен добиваться четкости и правильности исполнения хореографии, оставаясь индивидуальностью!
Поделюсь жизненным опытом. Мне посчастливилось поработать со многими хореографами как российскими, так и зарубежными, я заметила одну вещь, в России большинство постановщиков занимаются муштрой, иногда даже очень жесткой. В процессе "муштры" очень часто  меняется хореография, вместо интересных переходов, соединений, появляются жесткие точки, линии, "чтобы все смотрелось четко". Согласна, у всех разный уровень подготовки и проще всех уровнять, но идея хореографа, творческий полет, жизнь, все уходит, остается декорация и все! В свою очередь, иностранные хореографы делают большую ставку на правильность  хореографии и на индивидуальность танцора, как артиста.  Главное не путать жесткую четкость и правильную четкость исполнения.
Возможно со мной многие не согласятся, но это мое мнение и мой жизненный опыт!
Желаю всем реализации, вдохновения, живого и открытого творчества!
Денисова Катя

Вам это будет интересно!

Последние новости